Екатеринбург – не только главный город Урала, но и столица отечественного стрит-арта. Именно такой тезис активно продвигают в течение десяти лет местные энтузиасты. Как это происходило и что из этого получилось, рассказал Алексей Шахов, экс-шеф-редактор екатеринбургского The Village, волонтёр пресс-службы международного фестиваля уличного искусства «Стенограффия» и экскурсовод по стрит-арту. Мария Евсина записала его рассказ и оформила для «Пассажира» маршрут по уличному арту уральской столицы.
Старик Букашкин, «Стенография» и «Карт-бланш»
Первооткрывателем уральского уличного искусства стал Старик Букашкин – местная легенда, екатеринбургский художник и поэт-концептуалист 80-90-х годов прошлого века. Он расписывал бетонные заборы, мусорные контейнеры, подъезды, оставляя на них рисунки и строки своих стихотворений.
С 2003 по 2010 год развитие екатеринбургского стрит-арта продолжил фестиваль «Длинные истории», в рамках которого арт-менеджеры Наиля Аллахвердиева и Арсений Сергеев предложили расписывать надоевшие всем заборы и рекламные билборды граффити и живописью.
Основной этап развития екатеринбургского стрит-арта начался в 2010 году с международного фестиваля «Стенограффия», ставшего одним из крупнейших летних городских событий. Идея организаторов состояла в том, чтобы изменить отношение общества к уличному искусству и дать городу бренд «Екатеринбург – столица стрит-арта». Им это удалось.
«Стенограффия» вывела на улицы много смелых художников, сделала Екатеринбург туристическим местом, приучила горожан к тому, что граффити может быть согласованным и легальным, и даже привила любовь к стрит-искусству.
Алексей Шахов: Первые лет пять всегда находилась бабушка, которая позвонит в полицию или хотя бы кинет палкой в художников. Сейчас же весь город знает про фестиваль, и даже если кто-то вызывает полицию, те понимают, что нечего приезжать: там же «Стенограффия». На любом городском портале сейчас есть рубрика про стрит-арт.
Самым кислотным событием в стрит-арт-тусовке Екатеринбурга стало появление в 2018 году, в противовес «Стенограффии», фестиваля «Карт-бланш», когда ребром встал вопрос, как надо рисовать: легально или нелегально. Так, художники разбились на два лагеря. «Карт-бланш» называет себя партизанским фестивалем уличного искусства и собирает именитых мастеров, которым нравится творить нелегально.
Мимо работ «Стенографии» люди ходят каждый день, поэтому их послание должно быть актуальным надолго. «Карт-бланш» же может говорить на острые политические темы и выступать с критикой. Её сфотографировали, поделились в соцсетях – и всё супер.
Покрас Лампас и «Супрематический крест»
Самой масштабной (около 7 тыс. квадратных метров) за всё время существования «Стенограффии» прогремела на весь мир работа Покраса Лампаса. В 2019 году мастер изобразил «Супрематический крест» на площади Первой Пятилетки.
В течение четырёх дней непрерывно трудилось около 30 волонтёров, которые готовили чёрно-красный фон. Буквы же, которые нарисовал Покрас, превосходят габариты автомобиля. Изначально творение планировалось на Плотинке, но эту идею пресекли, и пришлось искать новое место.
Форма площади Первой Пятилетки вдохновила Покраса Лампаса на идеею супрематизма. В свою работу художник вписал манифест: «Я развязал узлы мудрости и освободил сознание краски. Я преодолел невозможное и пропасти сделал своим дыханием. Мы, супрематисты, – бросаем вам дорогу».
Во время работы периодически происходили разные странности. То придёт чувак в костюме динозавра, то напротив площади дед (которого мы прозвали «технодедом») танцует какое-то безумное техно без музыки и сводит волонтёров с ума.
Через некоторое время после того, как работа была закончена, коммунальные службы по ошибке частично закатали её в асфальт. Покрас пообещал её восстановить, но Оксана Иванова – директор Музея святости, исповедничества и подвижничества на Урале в ХХ веке – призвала её уничтожить. Под её началом верующие выстроились в линию в футболках, надписи на которых сложились в фразу «Крест – символ победы Христа над твоей смертью. Не растопчи любовь».
Зачинщицу задержали по обвинению в организации несанкционированного митинга, но в её защиту выступили митрополит Екатеринбургский и Верхотурский Кирилл, представители «Стенограффии» и сам Покрас Лампас. Он сказал, что эта акция не митинг, а, скорее, арт-перфоманс, хеппенинг. Художник решил пойти навстречу и изменить форму креста, понимая, что, если на фестивале произойдёт какая-то серьёзная стычка – ему придёт конец, и 10 лет работы над развитием стрит-арта в Екатеринбурге канут в Лету. Поэтому мы решились на компромисс. В результате вторая версия арт-объекта ещё лучше вписалась в форму площади.
«Гагарин», Фанакапан и настенный робот-принтер: гуляем по уральской столице стрит-арта
На актуальной карте стрит-арта Екатеринбурга – около 130 «кусков», значительная часть которых была создана в рамках «Стенографии» и «Карт-бланша». Алексей регулярно проводит экскурсии по арт-наследию фестивалей, рассказывает истории создания работ, вспоминает городские легенды, поднимает актуальные вопросы в уличном искусстве. Один из его наиболее интересных екатеринбургских маршрутов по стрит-арту – в нашем материале.
«Брайль-арт»
Создатели: команда «Стенограффии», московское креативное агентство Possible Moscow, сообщество «Белая трость»
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия» (первый арт-объект для незрячих)
Год: 2017
Адрес: ул. 8 Марта, 36 (задняя стена Детской Филармонии)
Стена соединяет миры зрячих и незрячих: арт-объект из 1711 точек шрифта Брайля создан для тех, кто не может увидеть уличное искусство своими глазами. В конце 2017 года он оказался в номинации «Лучшая социальная реклама в России» по версии Sostav.ru.
«Стена ангелов»
Создатели: Мария Хардикова и Вячеслав Белов (Россия, Ростов-на-Дону)
Проект: «Возрождение», работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2019
Адрес: ул. 8 Марта, 22В
Проект «Возрождение» начался в Ростове-на-Дону, где первой своей работой художники пытались спасти старинное здание и расписали его в духе эпохи Возрождения.
Здание стало настолько популярным среди горожан, что администрация передумала его сносить и отдала художникам на восстановление. После этого они решили возрождать умершие стены и в других городах – их работы можно найти также в Москве, Питере и Великом Новгороде. Ребята признаются, что хотят «25-м кадром внедрить в сознание прохожих идею Возрождения». Что же касается «Стены ангелов», то она создана по мотивам рельефа Донателло «Танцующие ангелочки».
«Улица говорит»
Создатели: арт-группа «Злые» (Россия, Екатеринбург)
Год: 2019
Адрес: ул. Малышева, 19
Изначально на этом месте красовалась работа художника Саши Жунёва, посвященная легендарному Старику Букашкину. Она была первой на фестивале «Стенограффия», выполненной в оригинальной технике скотч-арт. К сожалению, её уничтожили коммунальные службы.
Создав работу в память Букашкина, Саша не подозревал, что и сам станет легендой. В 2018 году он скончался в поезде из Санкт-Петербурга от порока сердца. К годовщине смерти художники из арт-группы «Злые» выполнили черно-белый портрет Саши в его фирменном стиле и оставили послания: «Я тебя помню» и «1999-2018» (в эти годы Саша работал над своим стрит-артом). Текст кто-то вырезал, но портрет остался.
Постер – портрет Жан-Мишеля Баския
Создатель: Рома Бантик (Россия, Екатеринбург)
Проект: «Пионеры уличного искусства»
Год: 2018
Адрес: ул. Малышева, 21/1
Этот портрет – один из трёх арт-объектов в городе, посвященных пионерам уличного искусства. Промо-бюро «Теснота», вдохновившись фильмом «Баския: взрыв реальности», вместе с дизайнером Антоном Elfilter решили создать три портрета первооткрывателей стрит-арта: Жан-Мишеля Баския, Кита Харинга и Футуры. Они пригласили молодых ребят, которые выполнили работы в стиле своих любимых художников, добавив свои фирменные приемы.
«Молодой Юрий Гагарин»
Создатель: харьковский художник Андрей Пальваль (Украина, Харьков)
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2014
Адрес: ул. Малышева, 21/4
Художник Андрей Пальваль по образованию орнитолог – на улицах Екатеринбурга можно отыскать его рисунок «Чайки». Считается, что его работа, посвященная космонавту, имеет сильный политический подтекст: художник нарисовал «Молодого Юрия Гагарина» в 2014-м, через полгода после Майдана, в родном Харькове и в Екатеринбурге. Голубь в руках космонавта стал объединяющим символом для России и Украины. В обеих культурах эту птицу выпускают в знак прощения и примирения.
«Маша пишет» – первая часть стихотворения Марии Осиповой
Создатель: Рома Бантик (Россия, Екатеринбург)
Проект: «Маша пишет»
Год: 2018
Адрес: ул. Малышева, 21/4
Поэтесса Маша Осипова объединила свое творчество и уличную каллиграфию в международном проекте «Маша пишет». Она разослала стихи и рассказы 42 художникам, которых нашла в Инстаграме по всему миру, чтобы они проиллюстрировали их на стенах своих городов.
В проекте приняли участие каллиграфы из 21 страны. После этого девушка выпустила книгу: на одной странице написано ее произведение, а на другой – фотография художника с рисунком и координатами.
На улице Малышева, прямо под «Гагариным», Рома Бантик написал строки одного из стихотворений Маши. Продолжение можно найти в саду Нурова. Рома делал эту работу нелегально в костюме рабочего посреди белого дня, но на него никто не обратил внимания.
Заливка и пипетка
Создатель: Лена Шубенцева (Россия, Екатеринбург)
Год: 2017
Адрес: ул. Хохрякова, 24
Небольшая работа художницы Лены Шубенцевой, в творчестве которой сталкиваются веб-реальность и наша. На улице Хохрякова художница нашла два залитых краской окна и нарисовала на них пипетку и заливку. Лена – постоянная участница фестивалей «Стенограффия» и «Карт-бланш», её работы можно найти по всему городу.
На улице Попова находятся сразу две масштабные работы «Стенограффии». Её жители довольно лояльны к стрит-арту. Если вы столкнетесь во дворах этой улицы с цветочками, бабочками, белочками на стенах, то знайте: это разменная монета за рисунки на фасадах домов. Здесь легко можно договориться с бабушками, управляющими дома. Они говорят: «Рисуйте, что хотите, но тогда с вас какая-нибудь милота для нас».
«We Are Not Alone»
Создатель: Fanakapan (Великобритания, Лондон)
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2019
Адрес: ул. Попова, 9
Британский художник Фанакапан обычно изображает воздушные шарики и стекло, как-то связанные между собой. В России он решил нарисовать космическую гонку 60-х: космонавта, стилизованного под советскую игрушку, а рядом с ним – инопланетянина и воздушный шарик.
Когда художник только приехал, он накидал белые контуры с непонятными иероглифами сверху. Все подумали, что это новая абстрактная законченная работа, и начали фотографировать, хотя эти иероглифы, стрелочки, знаки были лишь системой координат для его картины.
«Нейронный стрит-арт»
Создатели: команда «Стенограффии», робот-принтер, эскиз – нейросеть Яндекса
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия» (первый в мире объект уличного искусства, созданный без участия человека)
Год: 2018
Адрес: ул. Попова, 9, к. 1
Этот арт-объект – репродукция античной мозаики середины IV века, которая была частично утеряна. Нейросеть Яндекса восстановила недостающие элементы мозаичного пола римской виллы Ла Ольмеды и воссоздала сюжет об Ахиллесе так, как он выглядел, если бы сохранился до наших дней. Затем настенный робот-принтер, разработанный командой «Стенограффии», нанес получившийся эскиз на фасад дома.
Робот работал, как гигантский принтер: катался на двух балках, наносил точку и ехал дальше. Мы решили, что раз мы графитосы, робот должен работать на баллончиках. Но это создало проблемы: в баллонах быстро заканчивались краска и давление. Поэтому рядом с роботом постоянно тусили промышленные альпинисты, которые встряхивали баллончик, вставляли, меняли.
Кроме того, с ним коллективно нянчились все участники фестиваля, и особенно Андрей Колоколов. Однажды он пошёл спать в машину и проснулся от оглушительного грохота: робот подъехал к своему краю, перерезал собственную веревку и разбился насмерть, не закончив рисунок. Это был первый и, надеюсь, единственный суицид на фестивале. Из остатков мы собрали нового робота, который доделал работу.
Вряд ли художник IV века, который делал оригинальную мозаику, мог подумать, что его работу ретранслирует нейросеть, размышляет Андрей. Кто знает, возможно, в трёхтысячном году и его арт-объекты считает разум нового порядка.
Железный Дзержинский
Создатель: Никита Nervf (Россия, Екатеринбург)
Проект: серия постеров с советскими лидерами
Год: 2017
Адрес: ул. Попова, между домами 9 и 11
Nervf создал серию постеров с советскими лидерами и смешал их с поп-культурой. В качестве фона – газеты «Труд» и «Правда» 1980-х годов. «Как бы мы ни старались забыть и стереть советское прошлое, оно здесь и там появляется и догоняет нас – на улицах, в наших домах, в повседневной жизни, как старые газеты, торчащие из-под совершенно новых обоев на отслоившихся углах» – комментирует Nervf свой проект.
Феликс Дзержинский от Nervf выполнен в духе Терминатора, который говорит: «I’ll be back». Часть полотна с лицом Дзержинского на улице Попова отодрали (хоть это и довольно сложно), но такой же постер есть на одном из забытых ларьков на Набережной (со стороны Динамо и Приборостроительного завода).
На улицах города также прячутся Михаил Бакунин (его тут часто путают с Марксом), Лев Троцкий (арка на ул. Карла Либкнехта, 18), Иосиф Сталин (ул. Воеводина, 6) и, конечно, Владимир Ленин (ул. Малышева, 31з и ул. Ленина, 36).
Нелегальная импровизация на кубе на улице Вайнера
Создатели: Дамир Бозик (Россия, Казань), Никита Руфас (Россия, Екатеринбург), Fanakapan (Великобритания, Лондон)
Проект: работы участников фестиваля «Карт-бланш»
Годы: 2018, 2019
Адрес: ул. Вайнера
Когда я анонсировал приезд британца [Фанакапана] моей подруге, она сказала, что он сто процентов напьётся. Так и случилось. В баре «Мизантроп» я встретил Фанакапана, который уже на ногах не держался. Он изъявил желание нарисовать ещё один рисунок. Мы понимали, что если сейчас не исполнить его желание, то он пойдёт и сделает это нелегально. Тогда Фанакапана заберет полиция, и мы не отправим его в Лондон на следующее утро.
Согласовать площадку мы, конечно, не могли и вспомнили историю 2018 года. Художники фестиваля «Карт-бланш» средь бела дня в июле, когда здесь в огромном количестве дежурит полиция, а вокруг – несколько городских камер, окна жилых помещений, магазинов, пришли на главную пешеходную улицу и разрисовали куб со всех сторон без разрешения. И никто ничего не сказал.
Эта работа стала подтверждением того, что у нас настолько привыкли к уличному искусству, что, если ты не бежишь, значит, все в порядке. Так вот, мы позвонили автору рисунка на одной из сторон кубов и сказали: «Чувак, тут британец очень хочет порисовать, если мы ему сейчас не дадим воли, мы его потеряем». И он разрешил. Ранним-ранним утром Фанакапан и нарисовал здесь свой арт, очередной позитивный воздушный шарик, и улетел в Лондон.
Сейчас на разных сторонах куба можно наблюдать пуантилизм (стиль, в котором рисуют раздельными мазками правильной, точечной или прямоугольной, формы) Бозика, каллиграфию Руфаса, шарик Фанакапана и такую же нелегальную, но оригинальную рекламу Ritter Sport.
«Малахит»
Создатель: Данила Шмелёв (Россия, Москва)
Проект: «Пластиковая серия», работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2019
Адрес: ул. 8 Марта, 8В
Первые рисунки «Пластиковой серии» были сделаны в Италии и Бельгии. Когда же планировалась екатеринбургская работа, администрации города захотелось продвигать малахит как уральский бренд, хотя её автор Данила Шмелёв изначально хотел другой цвет. Но сильно и не заморачивался: ему главное было, чтобы дали краску. В итоге малахитовый цвет удачно вписался, так как у здания была зеленая крыша и трубы. Издалека работа выглядит как разорванный целлофан. Если подойти поближе, можно найти мультяшные сердечки, которые ради шутки Данила всегда вписывает в свои работы.
«Ты пустое место»
Создатель: OVSЯN (Россия, Екатеринбург)
Год: 2018
Адрес: трансформаторная будка между ул. Малышева, 313 и ул. Воеводина, 5
Посередине во второй рамке художник оставил пустое место, чтобы любой мог сделать там что угодно: написать «не» или что-то ещё, вставить свою фотографию и так далее. Её начали изменять: добавлять детали, рисовать новый арт. Какой-то коммунист наклеил сюда постер, который идеально вписался по размеру и цвету, но потом сверху местный художник нарисовал своего человечка.
«Страж города»
Создатель: Сергей Лаушкин (Россия, Екатеринбург)
Год: 2019
Адрес: ул. Малышева, напротив памятника Малышеву
Стрит-артом увлекается не только молодёжь, но и взрослые художники. Табличка Лаушкина появилась посреди тротуара на месте одного из выбитых камней. На ней изображён силуэт памятника Малышеву, держащего в руках один из бывших символов города – недостроенную телебашню, которую взорвали в 2018 году для строительства Ледовой арены УГМК. В итоге страж города оказался без ружья, а город – без защиты.
Автопортрет
Создатель: Владимир Абих (Россия, Екатеринбург и Санкт-Петербург)
Проект: работа в рамках фестиваля «Карт-бланш»
Год: 2018
Адрес: ул. Малышева, 31д
Один из проектов Владимира Абиха посвящен влиянию стремительно развивающихся технологий на человека. Новостные ленты забиты большим потоком информации, один инфоповод сменяет другой, и получить условный памятник при жизни почти невозможно. А попасть в историю очень хочется. Абих решил действовать радикально: ставить памятники самому себе в разных городах России, оставляя свои автопортреты-маскароны на фасадах зданий (в данном случае – на исторических городских воротах).
«Я»
Создатель: OVSЯN (Россия, Екатеринбург)
Проект: работа в рамках фестиваля «Карт-бланш»
Год: 2019
Адрес: ул. Малышева, 31д
Железная буква «Я» сидит под четырьмя замками на тех же воротах, что и автопортрет Абиха. На концах у буквы висят ключи от замков, но при этом «Я» слишком большая и не может повернуться так, чтобы выбраться из клетки. OVSЯN (Андрей Овсянкин) вложил в работу простую мысль: у человека есть все ключи, но его собственное «Я» мешает выйти из клетки. Букву несколько раз крали, но каждый раз художник прибивает новую.
«Я бы обнял тебя, но я просто текст»
Создатель: Тимофей Радя (Россия, Екатеринбург)
Год: 2019
Адрес: ул. Малышева, 60 (билборд)
Эта надпись – одна из самых известных работ Тимы Ради, сделанная в 2013 году на рекламном щите на крыше дома. Это одновременно и манифест для влюблённых по переписке и размышления об искусстве ХХ века, когда текст не может заменить настоящие объятия.
После постройки пятой очереди «Гринвича» надпись стала не видна. Но художник сделал работу-близнеца. Её видно, когда происходит переэкспозиция рекламы на банере. В одном интервью Тима признался: «Рекламные щиты – это как бы замки, они принадлежат врагу. Когда там висят рекламные плакаты, они тебя атакуют, но, когда плакаты снимают, замок остается пустым – и можно его захватить. Этим я и занимаюсь».
Стилизованные птицы
Создатель: Тимофей Ерин (Россия, Москва)
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2013
Адрес: ул. Карла Либкнехта, 9
Тимофей Ерин рисует птиц в разных техниках и стилистиках: реализм, сюрреализм, мозаика и так далее. На трансформаторной будке сидит пять разных ярких птиц (хоть кто-то и подписал, что всё это воробьи). Слева от птиц – медведь, а над ним – надпись «Berlin – Ekb». Возможно, это рисунок немецких художников из граффити-команды Maclaim.
«Всем привет в этом чатике :)»
Создатель: Лена Шубенцева (Россия, Екатеринбург)
Проект: работа в рамках фестиваля «Карт-бланш»
Год: 2018
Адрес: ул. Толмачёва, 12
Художница Лена Шубенцева выдернула популярную фразу из интернет-контекста и поместила ее в городскую среду. В результате работа начала развиваться – поверх нее стали появляться новые надписи. Уличный чатик зажил своей жизнью.
«All your walls are belong to us»
Создатель: Покрас Лампас (Россия, Санкт-Петербург)
Год: 2015
Адрес: арка на ул. Толмачёва между домами 10 и 12 (к/т «Салют»)
Раньше знаменитый переход был очень загажен и замусорен. Местные власти долго думали, как решить эту проблему, и обратились к тогда еще малоизвестному начинающему художнику Покрасу Лампасу. Тот придумал: чтобы бороться с грязью, нужно приготовить концентрированную грязь. А в представлении людей грязь – это теги. Их художник и решил нанести на стены.
Сейчас эта арка – перепись населения художников 2013 года, тысячи тегов цвета Tiffany. Как только работа появилась, она начала действовать так, как хотелось властям. Люди перестали здесь гадить, неприятный запах выветрился. Искусство победило.
Кроме того, Покрас оставил послание флюоресцентной краской, которое можно прочитать только в ультрафиолете: «All your wall belong to us» («Все ваши стены принадлежат нам»). Тут кроется ответ на вопрос, что же такое теги: если художник поставит на стене свой тег – это будет его стена.
«Бумажный самолетик»
Создатели: Case (Германия, Франкфурт-на-Майне) и Wow123 (Германия), участники граффити-команды Maclaim
Проект: работа в рамках фестиваля «Стенограффия»
Год: 2013
Адрес: ул. Толмачёва, 12
Case и Wow123 – художники из всемирно известной немецкой граффити-команды Maclaim. Именно она стояла у истоков второй волны граффити 80-х, когда, наконец, стали рисовать что-то осмысленное.
Case изобразил руки – по его мнению, самую правдивую часть тела у человека – они хранят историю и соврать не могут. Wow123 нарисовал штрихи – скорость, с которой летит самолетик. Если присмотреться, это тег художника, разорванный на кусочки.
Их работа площадью более 400 квадратных метров была самой большой на фестивале до 2018 года. Идейно же она остается самой масштабной до сих пор. Вторая часть арта находится в Магнитогорске. Там на таком же сером фоне рука ловит самолетик, который здесь выпускается из рук. Таким образом, художники решили соединить две стороны Света – Азию и Европу.
Забронировать экскурсию по стрит-арту Екатеринбурга с Алексеем Шаховым можно тут: